只有文化工作者有文化，文艺作品的水平才能提高。
中传取消艺考，直接按高考文化课成绩录取，是一个好的开始。
以前孩子文化课不好，就让孩子学艺术。
如今走艺考上名校的这条捷径，被堵死了。

今年电影颁奖季又开始了。

百花奖、金鸡奖轮番登场，热搜上刷屏的依然是“谁该拿影帝”“哪部片子配拿大奖”的争论。

但真正值得讨论的问题，可能比奖杯归属严肃得多——中国电影正在迎来一场不可逆转的衰落。原因不是缺钱，不是缺技术，也不是缺题材。

是观众的文化水平在飞速提升，而电影从业者的文化素养，却没能跟上。

一、观众的审美，正在跑赢电影人的能力

今天中国每年有上千万大学毕业生，普通人都受过良好的教育。

互联网和短视频让人们每天都能看到来自全球各地的优质内容。观众对“好故事”的判断力，已经被训练到了前所未有的高度。

他能分辨什么剧本是糊弄人的，什么表演是用力过猛的，什么价值观是刻板陈旧的。

另一边，电影行业里活跃着一批高考文化课不到300分的人。

这不是偏见，是数据。

中传等艺术类院校在艺考改革前，大量录取的是文化课分数极低、靠专业突击培训拿证的学生。

他们缺少系统的思想文化教育，缺少对价值观、人生观、世界观的深度理解，对中华文明的理解往往停留在皮毛层面。

让这样的人去拍电影，去解读复杂的人性，去讲述一个时代的故事？他们连自己的生活阅历都还没攒够。

二、不是科班出身，但人家是985

这两年，几部现象级作品的导演都不是传统电影科班出身。

《哪吒之魔童降世》的导演饺子，毕业于四川大学华西药学院。

《给阿嬷的情书》的蓝鸿春，毕业于华南师范大学汉语言文学专业。

一个是985药学，一个是211中文。

他们不是学电影的，但他们受过系统的通识教育，读过足够的书，思考过足够多的问题。

他们能把一个故事讲好，不是因为他们学过导演技巧，是因为他们脑子里有东西。

反观那些艺考突击几个月、文化课两三百就进电影学院的“科班导演”，大学四年都在补课，毕业时拍出来的东西依然空泛。

真正的创作者，首先是一个有文化底蕴的人，然后才是一个懂技术的人。顺序不能搞反。

三、中传改革：用文化课分数筛选“有脑子的人”

2026年，中国传媒大学宣布多个专业取消艺考，直接按高考文化课成绩录取。

这个改革释放的信号很清晰：文化工作者，必须首先有文化。

那些靠短期突击培训拿证、文化课一塌糊涂的“艺考生”，正在被行业源头切断入口。

只有文化工作者有文化，文艺作品的水平才能提高。这是最朴素也最直接的道理。

当然有人会说：艺术天赋和文化课成绩之间没有必然联系。

这一点不否认，但如果你真的在某一个领域有极高的天赋，你不需要上艺校也能走出来。

周杰伦没上过大学，李荣浩也没上过大学，但他们的创作和高考分数毫无关系。真正的天赋不需要靠一张艺考合格证来认证。

四、电影的未来，属于那些“有东西”的人

中国电影的问题不在市场，不在审查，不在资金。

问题在“人”。

当抖音、B站、小红书上，千千万万的普通人都在用短视频讲述自己的故事时，电影行业的专业门槛已经被彻底打破。

观众已经习惯了更高密度的信息、更快的节奏、更深的思考。

电影如果想重新赢得观众，需要一批真正有脑子的人，而不是靠着“圈内资源”混饭吃的所谓从业者。

也许有一天，那些倚老卖老、装腔作势的老电影人慢慢退场之后，电影才会迎来真正的时代光芒。

到那时，站在摄影机后面的人，可能是学物理的、学医的、学中文的。

他们不一定懂“电影语言”，但他们懂生活、懂人、懂世界。

而这些东西，才是好电影的真正起点。

“万磁王” 伊恩・麦克莱恩毕业于剑桥大学，专业英语语言文学

憨豆先生是牛津电机工程硕士

“神片”导演诺兰，毕业于伦敦大学学院英语文学专业

观众的脑子在升级，电影人的脑子不能停在原地。

高考300分的人讲不出让高考600分的人动容的故事，不是因为他们不够努力，是因为他们的知识储备、阅读积累、思辨能力不在同一个层面。

中传改革是好的开始，但真正的变革，需要整个行业重新理解“文化”这两个字的分量。

中国电影不需要更多“会拍”的人，需要更多“有东西”的人。

当后者多起来的时候，烂片才会少下去。